London Fashion Week FW 2021-2022: quarto dia entre passado e futuro
O quarto dia da London Fashion Week passa da elegância "esculpida" e natural de Antonio Berardi para o techno-gótico de Giles, em uma viagem entre o passado e o futuro, o classicismo e a experimentação
O quarto dia da London Fashion Week FW 2021-2022 é uma viagem no tempo, do passado para o futuro
Escultura de volumes de Antonio Berardi
Inspiração natural para Antonio Berardi
Barbara Casasola toda branca
Bárbara Casasola escolhe tecido micro-plissado para sua coleção
Peter Pilotto: cor e alfaiataria
Design gráfico e experimentação visual por Peter Pilotto
A sensualidade de Issa
Estilo clássico e descontraído de Issa
Erdem revisita sua estética de acordo com um humor discreto
Bordas desfiadas por Erdem
Vermelho, preto e branco são a paleta de cores OSMAN
OSMAN: legado e portabilidade
Estilo boêmio e feito à mão para Burberry Prorsum
Uma paleta de cores envolvente da Burberry Prorsum
Arte, cinema e natureza na coleção Roksanda
Inspiração dos anos setenta de Roksanda
O techno-gótico de GILES
O mito do vampirismo e do Drácula revive de Roksanda
O futuro techno do Hunter Original
Hunter Original: elegância e tecnicidade
A London Fashion Week FW 2021-2022 chega ao fim e antes de passar o bastão para a passarela de Milão envia os "meninos grandes". O quarto - e penúltimo - dia do evento foi aliás um verdadeiro turbilhão de grandes nomes, com os profissionais que se viram correndo do desfile Antonio Berardi ao desfile Burberry Prorsum, da apresentação de Peter Pilotto àqueles por Giles e Issa. Um tour de force a todo vapor, que deu momentos de grande show e - antes mesmo - de alfaiataria.
Esculpido, a princípio
O quarto dia da London Fashion Week FW 2021/2021 foi inaugurado por Antonio Berardi , que enviou para a passarela uma coleção que nasceu de “um choque entre natureza e modernidade”. Na verdade, o designer italiano usa uma rica variedade de estampas e motivos de inspiração floral para criar verdadeiras esculturas prêt-à-porter, como saias longas com painéis de tecido sobrepostos, minissaias alargadas com volume sustentado e casacos. capa com maxi capuz. Um conceito de moda que também está presente na proposta outono-inverno 2021-2022 de Barbara Casasola., que “esculpe” túnicas, saias longas esvoaçantes, vestidos slim fit e conjuntos de pijamas em tecido microproçado, marca registrada de Issey Miyake, e confirma sua vocação contemporânea e experimental, mas ao mesmo tempo fácil e chique. A dupla de criativos de Peter Pilotto também brinca com formas e volumes , dando continuidade à atitude gráfica e visual que tornou a maison famosa com um novo foco na alfaiataria, que ganha forma em agasalhos com design essencial e elegantes e em saias animadas por cortes assimétricos e tridimensionais.
Clássico mas descontraído
Para lembrar a todos que desfila prêt-à-porter na London Fashion Week, o trio representado por Issa, Erdem e Osman, com uma série de coleções inspiradas num estilo clássico mas descontraído, onde alfaiataria e experimentação se combinam com portabilidade. O novo diretor criativo da Issa , Jamie O'Hare, de fato confere sensualidade e caráter rock ao clima descontraído da marca - sem traí-lo - com maxi vestidos sedutores com decotes profundos, minivestidos que destacam as pernas e detalhes de franjas e lantejoulas, enquanto o designer de Erdem, Erdem Moralioglu, revisa sua estética em um tom discreto. O luxo de seus vestidos característicos com estampa jacquard metalizada e larga é, portanto, "suavizado" pelo forro de cor lisa, enquanto as bainhas desfiadas e as botas de montaria também usadas com vestidos de coquetel ajudam a criar um estilo informal. embora - é claro - muito chique. Por fim, Osman opta por destacar a silhueta com uma série de peças declinadas exclusivamente em branco, vermelho e preto para compor looks monocromáticos onde as formas estruturadas e fluidas se intercalam sem interrupções.
Anos sessenta e setenta: o que mais?
Os anos 60 e 70 são os grandes protagonistas da London Fashion Week FW 2021-2022, que viu nas passarelas inúmeras coleções inspiradas nos temas, estilo e estética daqueles anos. Mas a riqueza do período é inegável e o tédio é realmente impossível, também graças à sensibilidade diferenciada dos vários estilistas que a tomaram como referência. Assim, a escolha do Burberry Prorsum para desenhar a partir do final dos anos sessenta e início dos anos setenta se concretiza em uma coleção que tem como tema principal a cultura boêmia e artesanal, representada por longos mantos de camurça com franjas, poncho-manta, estampas de paisley e flores, colchas e micro-quilting. Por outro lado, a estética de Roksanda Ilincic pode ser encontrada, que opta por inspirar-se na alma disco dos anos setenta com uma proposta marcada por cores dramáticas e intensas, e que se inspira na arte contemporânea, na natureza e no cinema, para um conjunto de grande impacto visual.
Próxima etapa: futuro
Encerrando o quarto dia da London Fashion Week, estavam as coleções da Giles e Hunter Original, que usam caminhos diferentes para atingir o mesmo objetivo, que é oferecer um vislumbre do futuro. Na verdade, Giles escolheu usar o muito vívido - paradoxalmente - mito do vampirismo e do Drácula para criar uma coleção techno-gótica perturbadoramente elegante e contemporânea, caracterizada por formas maxi que contrastam com linhas essenciais e volumes construídos que contrabalançam fluidos e queda. A mundialmente famosa marca de botas Hunter Originalem vez disso, mandou para a passarela uma série de peças com visual assumidamente futurista, caracterizada por um design rigoroso, mas não severo e por uma pesquisa estilística meticulosa, renderizada por estampas inspiradas em camadas geológicas, líquenes e minerais, painéis de borracha, acolchoado fino e tecidos macios com cores intensas e iridescentes.