O pai da Itália é uma poderosa jornada em sentimentos entre a precariedade e os milagres
A história de dois jovens de 30 anos nos antípodas de um road movie intenso para descobrir o amor: o novo filme de Luca Marinelli e Isabella Ragonese chega aos cinemas a partir de 9 de março.
Paolo e Mia em O Pai da Itália, de 9 de março ao cinema
Paolo e Mia em O Pai da Itália
Luca Marinelli é Paolo em O Pai da Itália
Isabella Ragonese é minha no Pai da Itália
Paolo e Mia em O Pai da Itália
Isabella Ragonese é minha no Pai da Itália
A viagem de Mia e Paolo em O Pai da Itália
Luca Marinelli é Paolo em O Pai da Itália
O pai da Itália chega aos cinemas italianos quase silenciosamente e sem a pompa que merece : não passou pelos grandes festivais nem pelos circuitos que importam, mas pode mesmo revelar-se um dos melhores filmes italianos do ano.
O novo trabalho de Fabio Mollo , estrelado por Luca Marinelli e Isabella Ragonese , será lançado no dia 9 de março em todos os cinemas, produzido pela Bianca e Rai Cinema e distribuído pela GoodFilms.
Cartaz de Il Padre d'Italia Road-movie intenso e dramático , mas acompanhado por um sutil fio de ironia, aborda temas diversos, mas todos indissociáveis entre si: O pai da Itália é antes de tudo um retrato da precariedade , em seu sentido mais amplo , o dos sentimentos, o do trabalho, o que se traduz em incerteza quanto ao futuro. Uma precariedade representada pela história dos dois protagonistas: Paolo, um homossexual de trinta anos que leva uma vida solitária quase escondido na sombra de si mesmo, e Mia,uma jovem problemática e vistosa no sexto mês de gravidez, com uma vida completamente desregulada. Dois personagens nos antípodas, diferentes em tudo, a partir da origem: ele de Torino, reservado e comum, ela da Calábria, rebelde e cheia de vida. Quando se encontram por acaso em uma boate e Mia desmaia nos braços de Paolo, começa uma longa jornada que os levará por toda a Itália e ao mesmo tempo se descobrirão. Aparentemente tão diferentes, Paolo e Mia vão descobrir que têm muito em comum. Ela é uma mãe solteira (que não sabe quem é o pai da filha e na verdade nem se importa em saber), assim como a mãe de Paolo era;ele cresceu em um orfanato sem nunca conhecer realmente sua mãe e quando conhece Mia com a vida crescendo dentro dela, ele começa a pensar que pode ter algo que nunca soube que queria, uma família. Você pode ser pai, mesmo que a natureza pareça empurrá-lo em outra direção? Você pode ser homossexual e pai mesmo que a sociedade (e suas próprias categorias mentais) ainda não considere isso "aceitável"?Ser pai é realmente parte do ser humano? Paolo chega a pensar que pode ter uma família com Mia, que pode ficar em Reggio Calabria, encontrando pela primeira vez aquela família tradicional, talvez opressora, mas certamente reconfortante, que nunca teve, perguntando-se que futuro lhe é possível ( enquanto seu ex Mario parece perfeitamente resolvido na escolha de começar uma família desafiando todos os preconceitos).
Na caminhada desses dois jovens de Norte a Sul da Itália, uma série de questões sobre o amor são exploradas sem generalizações. A forma instintiva como as duas personagens se conhecem é a mesma com que o público se aproxima, sem conhecer o seu passado que aos poucos vai se revelando no decorrer do filme. O diretor Fábio Mollo, em entrevista coletiva, explicou que havia trabalhado um ano com os atores antes das filmagens, cada cena foi discutida e trabalhada em conjunto, houve uma longa pesquisa sobre os personagens e também sobre os demais aspectos da estética do filme, desde a escolha das músicas certas para contar a geração de trinta e poucos protagonistas do filme até os locais identificados na longa jornada até o centro da trama. “O elemento da viagem é fundamental, porque uma história de amor é sempre uma viagem intensa:neste caso é de dois estranhos, a viagem ajuda a sua jornada porque é geográfica, mas também emocional e social. Indo para o sul, os personagens se despojam de seus dogmas e se deixam levar: descobrem que a vida é mais forte do que você acredita e que vence suas convicções ”, explica Fábio Mollo, que afirma ter se inspirado nas pedras angulares do cinema italiano comoUm dia especial de O Ladrão de Crianças de Scola e Amelio .
O aspecto musical é de grande importância: depois de ver Luca Marinelli em Eles o chamaram de Robô de Jeeg atuar nas notas de Una Emoção recentemente , os espectadores do Il padre d'Italia só poderão se lembrar daquela cena quando o ouvirem cantar as canções de Loredana Bertè, escolhida como trilha sonora não só por “questões orçamentárias”, mas também por uma coerência geracional e estilística (Mia é calabresa e transgressora como ela, explicou o diretor). Entre os aspectos interessantes deste filme está também o facto de ter sido rodado em sequência, o que agora é praticamente impossível, acompanhando a história do princípio ao fim: "Luca e eu levámos fisicamente a carrinha para a Calábria" disse Isabella Ragonese , explicando que O Pai da Itália é basicamente a jornada de dois anjos da guarda que aprendem a amar e cuidar de alguém.
Paolo e Mia em O Pai da Itália O final surpreendente do filme é uma mensagem poderosa e emocionante, que nos convida a pensar no amor como algo que vai além da biologia, da religião, das convenções sociais, da sexualidade, que vai além restrições impostas, porque basicamente é um milagre e como tal não deve ser submetido a qualquer forçamento.